| Chacun
de ces stages s'adresse à des comédiens amateurs tous
niveaux et accueille également 1 stagiaire en mise en scène
théâtre (tous niveaux, à partir de 20 ans) par
stage.
Chaque comédien abordera une même scène selon
une direction théâtrale d'une part, et selon une direction
cinématographique d'autre part.
Le
personnage et son interprétation
Prendre le temps de créer et d’approfondir un personnage.
Cerner le contexte dramatique dans lequel évolue le personnage d’après
les séquences choisies.
Développer ses intentions en distinguant ses motivations apparentes
(celles données à entendre) et secrètes en fonction de son fil conducteur
*.
Construire “le corps” de son personnage, son apparence physique,
son comportement individuel et collectif, son histoire... au travers
d’exercices et improvisations portant sur l’amont et l’aval des
séquences travaillées.
* motivation
réelle du personnage.
Le
comédien et son rapport à la caméra
Prendre conscience de son image et des
nuances de jeu que le rapport à la caméra implique.
Apprendre à
décortiquer les séquences, en fonction du découpage et du rythme
des plans.
Chercher la précision, dans le geste, la voix, les expressions à
moduler selon la taille des plans tout en maintenant ses intentions.
Apprivoiser la caméra, selon sa position, sa proximité ou son éloignement
pour pouvoir en jouer. |